Exposición de Artes de Diseño & alimentos – Trienal de Milán (2015)

Una exposición única en el Museo Triennale Design de Milán 2015 –

La Trienal de Milán abrió 9 avril 2015 para la Exposición Universal de las Artes & alimentos,
gran antología sobre el tema de la dieta en la historia del arte 1851 a nuestros días.

MUSEO DE DISEÑO DE TRES AÑOS

Cristina Celestino

Director del Museo Triennale Design en Milán

Cristina Celestino: Iuav se graduó en Venecia con torneos de arquitectura y comenzó a trabajar con varios estudios de arquitectura., antes de sacar su atención a la arquitectura y diseño de interiores. En 2009, se trasladó a Milán, donde fundó su propia marca de diseño con el nombre de “ático”, que produce lámparas y muebles que se caracterizan por una amplia investigación sobre materiales y formas. En 2012, fue seleccionada para participar en el Salón Satélite y, después de esta experiencia, el Attico han sido expuestas en varias galerías y salas de exposiciones internacionales. Los atomizadores de productos, producido por Seletti, forma parte de la colección permanente del diseño italiano del Museo Triennale de Milán.

Trienal de Milán es una institución cultural italiana con sede en el Palacio del Arte situado en el parque Sempione en Milán:

Ofrece exposiciones internacionales, conferencias y eventos artísticos, de design, moda, d'architecture, película, la comunicación y la sociedad. El edificio también alberga el Triennale Design Museum, museo del diseño italiano abrió en 2007.

LETRAS & ALIMENTOS

Elaborándose, el trabajo alrededor del trabajo..

Letras & alimentos – rituales de 1851

Claes Oldenburg – tenedor con la albóndiga y espagueti III, 1994.
fundición de aluminio pintado con poliuretano.

La relación intrínseca entre las artes y la comida se traza y se analizó en el Pabellón de las Artes & alimentos, la única área temática de la Expo Milán 2015 que tendrá lugar en la ciudad. la Triennale, sede del evento 9 De abril al 1 de noviembre de 2015.

Situado en las zonas interiores y exteriores de La Triennale – 7000 metros cuadrados de espacio para la construcción y el jardín – Letras & Los alimentos se centra en todas las formas visuales, sculpturales, basado en el objeto y que el medio ambiente, de 1851, el año de la primera Expo en Londres, girado en torno al mundo de los alimentos, la nutrición y las comidas juntos. La exposición ofrece una visión global de la interacción entre la estética y el diseño en los rituales de alimentos, como Internacional utiliza diversos medios para atraer a los visitantes un evento en el tiempo, historia contemporánea, y formas de expresión, creatividad y la comunicación todos los ámbitos culturales.

El museo está dividido en tres recorrido cronológico:
desde el impresionismo a la vanguardia, contemporáneo y de posguerra, mezclando arte y del diseño, Arquitectura, Música y Películas. Un laberinto de ventanas y decoraciones, electrodomésticos y cocinas del pasado, presente y futuro que se desplaza la historia de nuestros hábitos alimenticios desde la revolución industrial.

A atmósferas vórtice, un viaje en el tiempo, perder la orientación como en un parque de atracciones. Por tanto, es la concentración necesaria para identificar 500 obras de arte que el comisario Germano Celant ha integrado escenográficamente en los múltiples conjuntos para ilustrar mejor la sucesión de épocas. Extraño de todos modos a través de los siglos y las grandes corrientes artísticas con la comida como un hilo. Estos no son los lirios de agua de Monet, pero el cocinero y el sombrero del cocinero que representa aquí Impresionismo. Lo mismo para los cubistas, los futuristas y los surrealistas que encontramos desde las primeras salas con sus obras menos conocidas de naturalezas muertas elegidas en su mayoría según su conformidad con la temática de la comida.

curador por Germano Celant y con el diseño de la pantalla de Studio Italo Rota, Letras & Comida : Utiliza un multi-sensorial y multisensorial para considerar la evolución y las soluciones adoptadas en los productos alimenticios. Cubre utensilios de cocina a las mesas y picnics, y los aspectos públicos en forma de bares y restaurantes.

y No te pierdas la Hamburguesa Gigante !

Le Big Mac grande de tom Friedman

Este viaje a través del tiempo de los artefactos y el pensamiento creativo en oferta:

"Alimentar el planeta, Energía para la vida ", el tema de la Exposición Universal de Milán, con cientos y cientos de libros, objetos y documentos de museos, instituciones públicas y privadas, coleccionistas y artistas de todo el mundo.

lasólo una docena de esculturas habitan en el jardín de la Triennale:

Misteriosa Fontaine De Chirico recién restaurada está dominado por una enorme botella de ketchup inflable McCarthy.

Pero lo que hace McCarthy junto a De Chirico? En el jardin, el rigor cronológico saltó y todos McCarthy tras ganancias en la visibilidad..

Este Trienal es una visión global que pone de relieve la forma en que nuestra sociedad se ha relacionado con el tema de la alimentación a través de los años a través de herramientas de cocina, libros, mobiliario para viviendas particulares y lugares públicos.

El tema de cambio de alimentos también se discute, documentar cómo el concepto de energía ha evolucionado con el desarrollo del transporte diferente , primero con los coches y picnics, a continuación, con los trenes y coches, a continuación, con la aeronave y, finalmente, las naves espaciales.

la burbuja 6 Cascos Jean B.Maneval

https://jousseart.com/

Jousse Entreprise – triennale

JOUSSE ARTE GALERÍA DE EMPRESA @ & COMIDA, LA TRIENNALE DE MILAN

https://www.facebook.com/virginie.maneval/videos/1688486391223461/

casas – muebles – Los móviles

La Triennale de Milan – Artes y la Alimentación – La casa extraíble –

Le Corbusier – tipos de unidades de cocina 1 para la “unidad de vivienda” a Marsella, 1955

Verner Panton – muebles, Vitra, 1969

contemporáneos estadounidenses como Jeff Koons, aquí dos pinturas hiperrealistas de tortas coloridas y sabrosas, en gran medida tienden a seguir las ampliaciones impulso Pop, y sobre todo comida, pero decididamente más "cultura de masas", comomi Big Big Mac de Tom Friedman y McDonald de Tom Sachs en el vestíbulo del museo. La última palabra - pero siempre en el estilo neo-pop - se deja a la querida italiana Maurizio Cattelan que cierra la exposición con su enorme caja de queso en forma de alfombra redonda Galbani.