Balkrishna Doshi Vithaldas – Kunstgalerie, in

Balkrishna Doshi Vithaldas (1927) ist ein indischer Architekt, Architektur in Südasien und bekannt für seinen unergründlichen Beitrag zur & rsquo;; Entwicklung des architektonischen Diskurses in Indien, das ist eine wichtige Figur in der & rsquo betrachtet. Er ist bekannt für seine Beiträge bekannt zur & rsquo; Architektur des & rsquo; Indian Institute of Management Bangalore. Nach vier Jahren Arbeit zwischen 1951-1954 und Le Corbusier in Paris , BV Doshi nach Ahmedabad zurück Projekte von Le Corbusier zu beaufsichtigen. Son Studie, Architectural Kshilp (Umwelt-Design), wurde gegründet, in 1955. Doshi arbeitete eng mit Louis Kahn und Anant Raje , wenn Kahn entworfen, um den Campus des & rsquo; Indian Institute of Management, Ahmedabad . in 1958, er war ein Mitglied der Graham Foundation for Advanced Studies in der Kunst . Er begann dann die & rsquo; d & rsquo Schule; Architektur (SA) in 1962. Doshi ist ein Mitglied der & rsquo; Royal Institute of British Architects und auf der Auswahlkommission des Pritzker-Preis serviert, das National Center for Arts Indira Gandhi und der Aga-Khan-Preis d & rsquo; Architektur . Er ist auch ein Mitglied der & rsquo; Indian Institute of Architects.

Die d & rsquo Galerie, die Kunst wurde auf die computergestützte Zeichnungen gebaut Grund CAO

Computergestützte Planung Einrichtungen verwendet wurden, die unorthodox Gestaltung der Struktur zu lösen. ein traditionelles Fundament; Ein einfacher Drahtgitterboden und Mörtel wurden anstelle von & rsquo verwendet.

Künstler Hussain Doshi Gufa – Ahmedabad, in.

Die Galerie ist bekannt als d & rsquo; Amdavad noch Gufa.

Domes sichtbar über der Oberfläche, werden von Schildkrötenpanzern inspiriert und sind mit Mosaik bedeckt.

Hussain Doshi Gufa ist eine unterirdische Kunstgalerie in Ahmedabad, die die Werke des berühmten indischen Malers Doshi darstellt

Wir entschieden uns, einen unterirdischen Raum mit großen Klimanutzen zu schaffen. Wir waren beide begierig darauf, die Herausforderung anzunehmen. Hunderte von Skizzen und Modellen führten zu einem krummlinigen Raum, der mit diffusem Licht von den Okularen darüber gefüllt war. Es war unmöglich, das rsquo zu &; hängt eine Leinwand, Also schuf Hussain seine Kunst, nachdem wir ihm ein Modell der Decke gegeben hatten, und hergestellt Sperrholz Ausschnitt Figuren, die & rsquo; er strategisch platziert. Es erhielt den Namen Gufa, weil sein strukturelles Design ähnelt eine Höhle.

Für Liebhaber & rsquo; s, Hussain Doshi Gufa ist ein Fest für die Augen. Die Hussain Doshi Gufa Kunstgalerie in Ahmedabad befindet sich in der Nähe des Umweltplanungs- und Technologiezentrums. d & rsquo Unterstützung;; einfache Handwerkzeugen und auch von ungelernten Arbeitern Diese Struktur wurde in & rsquo gebaut.

Neben seinen internationalen Ruf als & rsquo; Architekt, Dr. Doshi ist auch als Pädagoge und Schöpfer & rsquo erkannt; Institutionen. Es war der erste Gründer der & rsquo; d & rsquo Schule Architektur & rsquo; Ahmedabad (1962-1972), erster Gründungsdirektor des & rsquo; Planung Schule (1972-1979), erster Dekan der Planung und Technologiezentrum der & rsquo; Umwelt (1972-1981), Gründungsmitglied des Visual Arts Centre, Ahmedabad und Gründer der ersten Kanoria Arts Center, Ahmedabad. Gründung der Vastu-Shilpa Stiftung für Studien und Forschung in Environmental Design, Dr. Doshi hat eine Schlüsselrolle in & rsquo gespielt, ein Forschungsinstitut national bekannt und international. L & rsquo; Institut hat Pionierarbeit im Gehäuse billig und & rsquo; Stadtplanung. Da das & rsquo; Akademiemitglied, Dr. Doshi besuchen die Vereinigten Staaten und’ Europa für 1958 und hat leitende Positionen in der US-Universitäten gehalten.

Nach vier Jahren Arbeit zwischen 1951-1954 und Le Corbusier in Paris , BV Doshi nach Ahmedabad zurück Projekte von Le Corbusier zu beaufsichtigen. Son Studie, Architectural Kshilp (Umwelt-Design), wurde gegründet, in 1955. Doshi arbeitete eng mit Louis Kahn und Anant Raje , wenn Kahn entworfen, um den Campus des & rsquo; Indian Institute of Management, Ahmedabad. in 1958, er war ein Mitglied der Graham Foundation for Advanced Studies in der Kunst. Er begann dann die & rsquo; d & rsquo Schule; Architektur (SA) in 1962. Doshi ist Mitglied der & rsquo; Royal Institute of British Architects und serviert auf der Auswahlkommission des Pritzker-Preis , das National Center for Arts Indira Gandhi und der Aga-Khan-Preis d & rsquo; Architektur.

Neben seinen internationalen Ruf als & rsquo; Architekt, Dr. Doshi ist auch als Pädagoge und Schöpfer & rsquo erkannt; Institutionen. Es war der erste Gründer der & rsquo; d & rsquo Schule Architektur & rsquo; Ahmedabad (1962-1972), erster Gründungsdirektor des & rsquo; Planung Schule (1972-1979), erster Dekan der Planung und Technologiezentrum der & rsquo; Umwelt (1972-1981). , Gründungsmitglied des Visual Arts Centre, Ahmedabad und Gründer der ersten Kanoria Arts Center, Ahmedabad. Gründung der Vastu-Shilpa Stiftung für Studien und Forschung in Environmental Design, Dr. Doshi hat eine Schlüsselrolle in & rsquo gespielt, ein Forschungsinstitut national bekannt und international. L & rsquo; Institut hat Pionierarbeit im Gehäuse billig und & rsquo; Stadtplanung. Da das & rsquo; Akademiemitglied, Dr. Doshi besuchen die Vereinigten Staaten und’ Europa für 1958 und hat leitende Positionen in der US-Universitäten gehalten.

Manuel BOUGOT – Fotos

Amdavad ni Gufa, ahmedabad, in, 1994

Dr. Doshi Retrospektive reist nach Shanghai : par Tasneem Händler – 14 Juni 2017

Die ausgeklügelte Konstruktion des & rsquo; Architekt Balkrishna Doshi hatte auf die Bildung der & rsquo einen großen Einfluss umbenannt, die Industrie und ihre Denkprozesse. Um das zu feiern seine wertvollen Beiträge zur & rsquo; Industrie und der Welt, seine Designer-Enkelin Khushnu Panthaki Hoof hosted „Fest & rsquo; Lebensraum: Wirklichkeit, virtuell, l & rsquo; imaginär ", eine Ausstellung in Anlehnung an den Grundsätzen des & rsquo; berühmte Architekten.

an der gigantischen Kraftwerk Gallery of Art in Shanghai vorgestellt, l & rsquo; Ausstellung „wird mit der Konfiguration der Großanlagen spielen eine andere Erlebnislandschaft, die die Wahrnehmung von & rsquo verändert zu schaffen; Raum der Galerie», erklärt Khushnu. “mehr, die spezifische Musik von Kabeer Kathpalia Installation fügt eine weitere Dimension der Erfahrung” neuindischen “für Kunstwerke für die chinesische Öffentlichkeit.”