Lars-Ramberg – Biennale CF45 Venturo – Brésil

Venturo

26/09/2006

Installations – 27ème Biennale – de Lars Ramberg, à São Paulo

Le Titre de la 27e Biennale est tiré de Barthes

(How To Live Together – Comment vivre Ensemble)

Construction de la 27ème Biennale de São Paulo de Lars Rmberg.

Artiste brésilien « programme environnemental » de Oiticica a fourni le cadre conceptuel pour le 27ème São Paulo Biennale, organisée par Lisette Lagnado avec une équipe de co-conservateurs qui comprend Rosa Martínez, Adriano Pedrosa, Cristina Freire et moi – même, et Jochen Volz comme commissaire invité .

L’artiste norvégien Lars Ramberg a été choisi par l’équipe de conservateurs, sur la base de travaux antérieurs tels que Fremdgehen et Zweifel , où il aborde les difficultés de vivre ensemble. Zweifel est une installation à l’échelle urbaine que l’artiste qui a vécu à Berlin ces dernières années a installée sur le toit de la République du Palerme dans l’ex-DDR, qui était le site du gouvernement de l’Allemagne de l’Est avant la réunification.

Le bâtiment, qui n’était plus utilisé, avait été détruit. Il y a eu une discussion animée sur la question de savoir si elle devait être considérée comme le signe d’une partie de l’histoire contemporaine de l’Allemagne, ou si ce bâtiment indéfinissable (surnommé le magasin de lampes Erich Hoenecker)), réalisé dans un style officiel fade propre aux bâtiments institutionnels de la période de la guerre froide, devrait être démoli et remplacé par une version du bâtiment historique qui l’avait précédé, le Berliner Schloss.

Ramberg a installé un grand panneau lumineux avec le mot Zweifel (« doute »), signalant les incertitudes liées non seulement au bâtiment lui-même, mais à ce qu’il représentait: la réunification accordait-elle à tous les citoyens allemands des droits et des chances égaux? Pour São Paulo, Ramberg a décidé de présenter un film montrant une image fixe du bâtiment lors de l’installation du panneau Zweifel (clin d’œil à l’Empire Warhol), réalisé en vidéo haute définition et projeté à une échelle presque architecturale !

Lars Ramberg présentera également une nouvelle œuvre généreusement financée par OCA. Nous avons voulu chanter l’amour du danger, l’habitude de l’énergie et l’intrépidité consiste en une maison futuriste placée sur une plate-forme tournante.

Longtemps intéressé par l’architecture radicale et le design des années soixante-dix, Ramberg a trouvé et acheté l’un des rares exemples de la maison « Venturo », une cabine en plastique préfabriquée conçue par l’architecte finlandais Matti Suuronen en 1970-1971.
Le Venturo était située dans un entrepôt depuis des décennies, la carcasse vieillissante du modernisme défaillant.

Le Venturo était à l’origine considéré comme une maison de plage ou un bungalow pouvant être transporté et installé n’importe où, répondant ainsi à l’objectif moderniste d’être universel, sans devoir répondre à un contexte particulier. Contrairement aux autres designs de Suuronnen (par exemple, la célèbre maison « Futuro » de 1968), le Venturo était un échec commercial et est rapidement sorti de la production.

Pour la Biennale de São Paulo, le Venturo sera replacé dans un contexte significatif: le pavillon Oscar Niemeyer, qui abrite toute la Biennale. Avec seulement une restauration très brute et placé sur un tapis imprimé avec un paysage idyllique, Nous avons voulu chanter l’amour du danger, l’habitude de l’énergie et l’intrépidité comporteront également des entretiens avec Suuronen, pour lesquels Niemeyer était une influence reconnue. Grâce à la présentation de Ramberg, le design futuriste nordique établira une conversation intéressante avec le modernisme tropical brésilien.